Ako urobiť z umenia ďalšiu veľkú investíciu

Pre investorov do umenia sa tento rok pripravuje na skvelý rok, najmä keď sa digitálny trh rozširuje. Ako však začať? Odborníci a zberatelia vysvetľujú, ako urobiť z umenia ďalšiu veľkú investíciu.

Ekonomický pokles je ideálny čas na zhodnotenie toho, čo si ceníte. Od minulého mesiaca 14 percent Američanov vlastnili kryptomeny 66 percent uviedlo, že ich to nezaujíma, a 18 percent uviedlo, že o tom nikdy ani nepočuli. Nedávna Gallupov prieskum povedal, že v minulom roku len 55 percent Američanov investovalo na akciovom trhu, hoci je to osvedčený nástroj bohatstva. Nehnuteľnosti sú stále najobľúbenejšou triedou aktív, no len 63 percent Američania vlastnia majetok . To naznačuje, že ľudia chcú zväčšiť svoje bohatstvo prostredníctvom nákupov, ktoré si môžu skutočne užiť. Rozmýšľali ste však niekedy nad investíciou do umenia?

ako vydržať vianočný stromček

Stačí sledovať Netflix Toto Je do Lúpež väčšinu z nás zaujímalo umenie. Spadla mi čeľusť, keď som čítal, že a Basquiat kúpil za 4 000 dolárov v roku 1982 v roku 2017 predal za 110 miliónov dolárov. Chcete hádať, koľko a Hector Molne , do Sonal Varshney , alebo a Pán Sibiya môže stáť v čase, keď budete pripravený odísť do dôchodku? Správcovia bohatstva špekulujú, že tento rok bude dobrý pre investorov do umenia, najmä keď sa digitálny trh rozrastá a zberatelia sa učia, ako si za svoje obrazy požičať za chladné peniaze.

Traja odborníci na umenie vysvetľujú, ako urobiť z umenia ďalšiu veľkú investíciu.

Súvisiace položky

Nakupujte od umelcov, ktorých poznáte

Tze Chun, zakladateľ Upris Art, online galéria vedená ženami, ktorá obsahuje originálne umelecké diela začínajúcich súčasných umelcov, radí novým kupujúcim, aby „zbierali diela žijúcich umelcov. Zameranie sa na originálne diela začínajúcich umelcov pred ich založením môže vytvoriť zmysluplnú zmenu v ich kariére.“

Navyše, ceny sú, samozrejme, dostupnejšie, keď umelec práve začína. „Budujte vzťahy s umelcami, ktorí vás zaujímajú, a zbierajte kúsky, keď môžete,“ odporúča Tze a vysvetľuje, že prístup k umeniu je jedným z ťažších aspektov (a prekážok) zberateľstva, ale „byť prvým podporovateľom znamená, mať vzťah s týmto umelcom a prístup k jeho dielu vpred.“

Čo ešte? „Pokiaľ nie je vaším plánom uložiť dielo niekde mimo dohľadu, budete žiť s umeleckými dielami, ktoré zbierate, takže sa uistite, že zbierate kúsky, ktoré sú pre vás zmysluplné,“ vyzýva Tze. 'Opýtajte sa sami seba, ak by som si toto dielo nechal pre seba a nikdy by som ho nepredal, bol by som spokojný so svojím rozhodnutím kúpiť si tento kus? “ Ak je odpoveď áno, kúpte si ho, kým je čas.

Poďakovanie: Schwanda Rountree

Zvážte umelcovu dlhodobú kariéru

Tze varuje investorov, aby urobili svoj prieskum, rovnako ako pri akejkoľvek inej investícii. „V centre pozornosti je umelec a konkrétne dielo, o ktorom uvažujete,“ radí. „Je tento umelec motivovaný sám sebou a venuje sa tomu, aby bol umelcom výtvarného umenia dlhodobo? Investovali čas a energiu do svojho vzdelania alebo praxe? Hľadáte umelca, ktorý bude pokračovať vo vytváraní diel a časom si získa slávu.“

Na podporu dlhodobého úspechu umelcov Schwanda Rountree of Rountree Art Consulting navrhuje, aby zberatelia zvážili múzejné pôžičky, ktoré umelcovi pomôžu získať expozíciu – a aby kupujúci predstavili iných zberateľov alebo kurátorov, ktorí môžu zabezpečiť umelcovu dlhodobú udržateľnosť.

Poďakovanie: Dr. Sheila Wright

Údržba je kľúčová

Dr Sheila Wright je vášnivým zberateľom, ktorý zhromaždil viac ako 200 umeleckých diel majstrov a súčasných afroamerických umelcov. Amatérskym zberateľom pripomína, že kúpa toho správneho kúsku nie je to najdôležitejšie. Udržať kus v špičkovom stave na dlhú vzdialenosť si vyžaduje údržbu – a je ich veľa knihy a články, ktoré vás môžu naučiť, ako na to .

Wright napríklad vysvetľuje, že „ak je kus práce na papieri uložený na mieste s vlhkosťou alebo ide o staršie dielo, ktoré nebolo dobre uskladnené, môže mať nejaké lišanie, čo je proces súvisiaci s vekom, ktorý spôsobuje škvrny a hnednutie na starých papierových dokumentoch. Hoci kus môže byť v slušnom stave, niektoré reštaurátorské práce zmiernia škody a obnovia časť hodnoty.“ Vyzýva tiež k polohovaniu ďaleko od slnečného žiarenia a kontrole vlhkosti, pretože tieto faktory priamo ovplyvňujú ďalší predaj.

Nakoniec Wright radí tým, ktorí hľadajú dlhodobú hodnotu, aby sa vzdali svojho poskytovateľa zliav. „Rámovanie je veľmi nákladné, bez ohľadu na to, ako sa na to pozeráte,“ vysvetľuje a dodáva, že „rámovanie umeleckých diel pomocou konzervačných materiálov bez obsahu kyselín môže byť [ešte drahšie].“ Rámovanie umeleckých diel s kyslými materiálmi však môže skrátiť životnosť alebo zhoršiť stav diela. Wright zistil, že „práca so skúseným rámovačom môže znamenať veľký rozdiel vo vitalite kolekcie. Keď hovoríme o zachovaní života a podstaty umeleckých diel, rámovanie je základným kúskom skladačky.“

Dávajte si pozor na aukcie

Dr Wright hovorí, že „v posledných rokoch sa zistilo, že umenie je nový „blue chip“. Zdá sa, že výsledky rôznych aukčných domov potvrdzujú toto tvrdenie ako fakt.“ Tze objasňuje, že to, na čom sa väčšina odborníkov na peniaze zhoduje, je umelecké dielo „investičnej kvality“ alebo „umelecké umenie“, ktoré zvyčajne znamená umelecké diela v hodnote viac ako 100 000 dolárov.

Ak sa vaša práca oceňuje v tomto rozsahu, môžete sa rozhodnúť pre nákup alebo predaj s veľkými aukčnými domami, ako sú Sotheby's alebo Christie's. Zberatelia však nachádzajú ponuky aj na internetových stránkach, napr ArtNet , Umelecký a Neoceniteľné . V prípade osobných aukcií hľadajte LiveAuctioneers aby ste videli, čo je dostupné vo vašej oblasti. Predajné a skladovacie jednotky majú často skryté drahokamy pre šikovných kupujúcich, ktorí už vedia rozlíšiť originál od repliky.

Tze ponúka niekoľko tipov, ako zistiť hodnotu tlače: Pozrite sa na počet vyrobených vydaní – čím menej, tým lepšie. Zvážte tiež, či sa použité archívne farby vytlačia na papier bez obsahu kyselín, či je tam podpis umelca a či je nákup spojený s certifikátom pravosti.

Uisťuje amatérskych investorov, že časom zistia, že „medzi dekorom a výtvarným umením je rozdiel – a nie je to len o cene“.